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Ajouter Texture à GoogleÀ Londres, l’effervescence de la Frieze Week ne se mesure plus seulement au volume des transactions ou à l’exclusivité des vernissages, mais aussi, de manière croissante, à la responsabilité environnementale des acteurs du marché. Pour sa deuxième édition en octobre 2026, l’initiative « 10% Of », portée par la Gallery Climate Coalition (GCC), réinvestit les allées de la foire et les espaces privés de la capitale britannique. Le concept repose sur un détournement astucieux des codes commerciaux : transformer la remise de 10 % traditionnellement accordée aux collectionneurs en un levier de financement pour l’action climatique.
Cette démarche puise sa philosophie dans une réflexion de l’artiste britannique Gary Hume. En se qualifiant de « militant à 10 % », Hume a ouvert une voie pragmatique pour ceux qui, sans prétendre à une pureté militante absolue, souhaitent inscrire leur activité professionnelle dans une logique de transition. Le mécanisme est direct : chaque galerie participante désigne une ou plusieurs œuvres spécifiques. En cas de vente, elle s’engage à reverser à l’organisation caritative soit 10 % du prix total, soit 10 % de sa propre commission. Les fonds ainsi collectés permettent de pérenniser les ressources de la GCC, notamment le développement d’outils de calcul carbone mis gratuitement à disposition du secteur et l’accompagnement des professionnels vers une réduction drastique de leur empreinte environnementale.
Un périmètre élargi malgré une participation contrastée
L’édition 2026 marque une évolution structurelle. Alors que le lancement en 2025 se limitait strictement aux stands de Frieze London et Frieze Masters, l’opération s’étend désormais aux expositions organisées au sein même des galeries londoniennes. Treize enseignes ont répondu à l’appel cette année, parmi lesquelles des noms majeurs de la scène internationale comme Hauser & Wirth, Thaddaeus Ropac, Victoria Miro, Thomas Dane Gallery ou encore Waddington Custot. Des galeries telles que Kate MacGarry, Hollybush Gardens et October Gallery complètent ce contingent engagé.
Parmi les œuvres phares soumises à ce dispositif, on remarque Blossom (2023) d’Ian Davenport chez Waddington Custot, ainsi que Grafting Study II d’Hurvin Anderson présentée par la Thomas Dane Gallery. Cependant, cette mobilisation s’accompagne d’un constat en demi-teinte : le nombre de galeries participantes a presque diminué de moitié par rapport à l’édition inaugurale, qui comptait plus d’une vingtaine de signataires. Des acteurs de poids comme Gagosian, Sprüth Magers, White Cube ou Lisson ne figurent plus dans la liste des contributeurs de 2026.
L’enjeu financier reste toutefois significatif. Lors de son lancement en octobre 2025, le dispositif avait permis de récolter plus de 33 000 £ (environ 38 000 €). Si l’objectif pour 2026 n’a pas été officiellement communiqué, la GCC espère maintenir une dynamique de collecte suffisante pour soutenir ses ambitions de recherche.
L’enchère comme levier : le partenariat avec Christie’s
En marge de l’initiative « 10% Of », la solidarité environnementale s’exprime également sous le marteau. Dans le cadre du programme « Artists for Climate Action », né d’une collaboration entre la coalition et l’ONG juridique ClientEarth, la maison Christie’s intègre deux lots caritatifs à ses prestigieuses ventes d’octobre à Londres. Le produit net de ces ventes sera partagé équitablement entre la GCC et ClientEarth.
La pièce maîtresse de cet ensemble est une œuvre d’Igshaan Adams datée de 2026, intitulée The certainty of being a rose (ii). Estimée entre 60 000 £ et 80 000 £ (soit environ 69 000 € à 92 000 €), elle témoigne de l’engagement direct des artistes dans la cause. À ses côtés, Brilhante, une toile de Patricia Leite également réalisée en 2026, est estimée entre 20 000 £ et 30 000 £ (environ 23 000 € à 34 500 €). Ces estimations de catalogue préfigurent des montants qui dépendront de la réalité des enchères, mais elles confirment la volonté de l’institution de lier le prestige du second marché à l’urgence climatique.
Les résultats concrets d’une coalition en croissance
Fondée en 2020 et dirigée par Heath Lowndes, la Gallery Climate Coalition s’est fixé une feuille de route exigeante : réduire de 50 % les émissions de CO₂e du secteur des arts visuels d’ici 2030 et tendre vers le zéro déchet. Si l’organisation revendique plus de 400 galeries membres à travers le monde, la distinction entre l’adhésion de principe et l’action réelle reste un point de vigilance. Seules 16 galeries sont actuellement répertoriées comme « membres actifs », un statut qui exige la démonstration concrète de la mise en œuvre des meilleures pratiques édictées par l’organisation.
Malgré ces disparités, les premiers indicateurs de performance globale incitent à un certain optimisme. Selon le premier rapport de situation publié par la GCC (Stocktake Report), 79 % des membres de la première heure ont réussi à réduire leur empreinte carbone de plus de 25 %. Ces données chiffrées valident la pertinence des outils techniques fournis par la coalition, même si le défi reste de convaincre la majorité du marché de passer d’un soutien symbolique à une transformation opérationnelle profonde. L’initiative « 10% Of » agit ici comme un pont, transformant une habitude de négociation commerciale en un geste de survie pour l’écosystème artistique.